Trainspotting, el teaser

Trainspotting inspira, mucho, hasta con su teaser...

 No tardaremos Álvaro y yo en empezar a rodar el teaser de Rapiña, esperemos que al menos sea la mitad de bueno que este.

Mensaje en una botella

 *publicado originalmente en ElMundodeTeseo

[ Estaba releyendo esta entrada en mi antiguo blog de prácticas y me apetece sacarla del cajón de sastre. ]

Creo que si tuvieras que describirme, simplemente no podrías, no por desconocimiento sino por incapacidad.

No sabrías decir un solo rasgo de mi cara, si mi nariz es achatada o picuda o si mis cejas son finas como el papel o pobladas como un bosque. Ni tan siquiera si uso lentes para mirar el mundo, ni si en mis manos reluce alguna joya. No podrías definir mi peinado, ni mi forma de vestir o quizás dirías algo así como “una vez le vi vestido con colores grises”. No podrías hablar de mi forma de mover las manos al expresarme, ni de los hoyuelos que se forman al esbozar una sonrisa, de hecho admitirías que nunca la has visto. No reconocerías mi voz, ni una sola frase reseñable salida de mi boca.

Te preguntarás ¿quién soy?. O, mejor dicho, ¿quién diantres soy?... ¿Recuerdas esa parada del autobús que coges todos los días? Sí, esa en la que nunca has visto nadie bajar ni subir… bueno, en realidad, quizás no has tenido tiempo de fijarte… Quizás recuerdes el cartel al lado de tu clase, el que está en la esquina junto a los otros carteles de colores… claro, nunca lo has mirado…O esa tienda de ropa en tu barrio, en la que te quedaste el otro día mirando mientras esperabas a alguien pero no entraste… pero no entraste.
En realidad, en este momento, no sabes si algo de lo que te estoy diciendo es real. No sabes si existe esa parada del autobús, ni si en el cartel pone algo o aún está en blanco, ni si en la tienda de barrio hay algo más que escaparate.

Quizás sea como esa brisa que te acaricia la nuca, te das la vuelta esperando ver a alguien y no hay nadie. Quizás no sea nada, quizás no sea nadie o, peor aún, quizás sea alguien que no es nadie…

J. J. Abrams en el TED

Hace unos días conseguí el link en Twitter a un video del TED (es como un lugar de encuentro donde se debaten ideas sobre una variedad de temas) en el que el ponente era J. J. Abrams. La ponencia trata sobre el misterio en el cine, en sus películas, en cómo se podría usar,etc. Pero hacia el final, comienza a hablar sobre la facilidad que tenemos ahora de crear una película o un efecto especial. Hace no mucho tiempo se animaba a los jóvenes a que escribieran su propio guión: "no cuesta dinero, eres libre de escribir". Pero ahora tenemos la suerte de que nos pueden decir, como Abrams: "Go! Make your movie!". Porque sí, es cierto que la generación de contenidos está en todas partes.

Creo que es una buena idea echar un ojo a este vídeo, son 18 minutitos, subtitulados en español. Además no tardará mucho en llegar a España el estreno de Super 8, así que aún más interesante si cabe.

via: http://www.ted.com/talks/lang/spa/j_j_abrams_mystery_box.html

Una vida comienza

El fin de semana pasado me llamaron por teléfono para preguntarme sobre un currículum que acababa de enviar por email para un trabajo de prácticas. Como prueba de selección me dijeron que me currara un video durante el fin de semana y lo enviase el domingo. Lo hice pero algo tarde (los riesgos del directo y de que se te capture mal el video de la cinta DV). La temática debía ser relacionada con la web del trabajo (madres jóvenes, bebés, etc ). Aquí os dejo el video, no es gran cosa pero para dos dias de trabajo de algo me ha servido...

...y no, no me han cogido xD.

El club de la lucha VS Fight Club (Parte 5)

4-Conclusión
La obra literaria y cinematográfica de El Club de la Lucha mantiene una coherencia entre las dos llegando incluso a complementarse. No solo ya, como hemos dicho, en el aspecto comercial pues la aparición de la película supuso el éxito para el libro y para su autor, si no ya en el propio aspecto argumental.

Cuando ves la película después de leer el libro comprendes mejor las escenas y el trabajo que se a hecho para organizarlas de manera que al espectador le sea fácil seguir la trama, el inicio de la película es mucho más claro que en el libro cuando pretende explicar todo desde el principio (el insomnio es una parte central del argumento, puesto que es la causa de su desdoblamiento). Y cuando lees el libro, los aspectos visuales de la película te vienen a la mente durante las descripciones y ves como el film mantiene el espíritu del libro.

Edición en Dvd y libro

Supongo que es por esto que tanto el libro como el DVD son piezas de coleccionismo para los que se vean enganchados a la historia. Después de que los espectadores asimilaran la película y fueran a comprar el libro, lo más probable es que quisieran tener el DVD en casa, por lo que de esta manera hay una complementación entre los dos medios.

Se ha sabido llevar con éxito al medio cinematográfico una novela estilísticamente no muy habitual, con frases cortas y párrafos de una frase, a veces con mucha rapidez entre las ideas y a veces con poco orden entre las escenas, con personajes muy cercanos pero llevados a un extremo de la naturaleza humana. El estilo de la película también es innovador con las tres tomas “subliminales” que se pueden ver a simple vista aunque algo complicadas de distinguir, el uso diferente de los colores cuando aparece Tyler y cuando no, o el siempre oscurismo de la película a veces sin mostrar bien los rostros de los personajes. También mencionar la banda sonora de The DustBrothers con temas breakbeat muy poco convencionales para el momento pero que encajan a la perfección en la película.

El Club de la Lucha es una película que no desmerece a la novela si no todo lo contrario, que pese al poco éxito en la taquilla si lo ha tenido tiempo después catalogándose como película de culto, merecido sin duda por el gran trabajo que se a hecho para llevar a cabo la adaptación.

El club de la lucha VS Fight Club (Parte 4)

3- La adaptación cinematográfica

La adaptación que hace David Fincher del libro es mucho más coherente y lineal que el libro, en el cual hay saltos temporales. Te puedes encontrar de nuevo al comienzo de una escena que ya habías leído o simplemente había empezado pero no acabado. Era necesaria esta linealidad en la película, puesto que el libro tiene 234 páginas y al tener que adaptarlo a un guión de dos horas tienes que recortar por algún lado, la regla básica es que en cine un minuto equivale a una hoja de guión. El propio Chuck elogió la adaptación cinematográfica del libro.

Otra característica de la adaptación es la fidelidad al texto literario. Numerosas frases y escenas son copiadas tal cual en la película y las que no salen tienen algún guiño al libro. Como por ejemplo, en el libro Tyler mata al jefe del narrador haciendo explotar el monitor del ordenador, en la película no matan al jefe pero si explotan monitores de ordenador en un escaparate de la misma manera que se describe en el libro, incluso durante la película aparece un haiku escrito por el narrador (el mismo que en el libro).

Esta fidelidad al texto viene precedida de una interpretación de la historia, de una comprensión de los elementos de la novela y su posterior adaptación al guión cinematográfico. Hace poco me hice con el Halcón Maltés de Dashiell Hammet y me llevé una desilusión al ver que la película de John Huston era literalmente igual que el libro, salvo una o dos diferencias, con los mismos diálogos una y otra vez. En El club de la Lucha es diferente, pues es un continuo reinterpretar las escenas, a veces poniendo en boca del personaje del narrador frases que son narradas en el libro, e incluso frases que aparecen en otros momentos reutilizadas para mantener el espíritu del libro en otras escenas de mayor importancia. La interpretación es perfecta y cuando lees el libro sabes que visualmente la película está al nivel de las descripciones del libro y la esencia es la misma.

Fincher incluso mantiene algunos de los elementos homoeróticos del libro, al parecer para acentuar la sorpresa del giro final, y darle más importancia al hecho de que se enamore de la chica (en el libro queda mejor explicado). El final cambia para hacerlo más cinematográfico y más espectacular que le pone el broche final a una magnífica película., en el libro se “traiciona” así mismo haciendo que nada explote y acabe en un psiquiátrico.

Argumentalmente se le encuentra un pero, a Tyler y al narrador nunca se les ve interactuar juntos con otros personajes (puesto que Tyler existe sólo en la cabeza del narrador), pero hay un momento en el que Tyler conduce, el narrador está a su lado y en el asiento de atrás hay dos cooperantes del Proyecto Mayhem. Esa escena es difícil de explicar una vez entendido el final, puesto que los cooperantes contestan a las respuestas del narrador pero entonces ¿quién conduce?. En esa escena del libro el conductor es un camionero y queda todo explicado. Pero por el resto de la película el final es muy creíble.

Por todo lo demás la adaptación es perfecta, los actores interpretan a los personajes según aparecen en el libro, y se sigue manteniendo momentos en los que es posible anticipar el desdoblamiento del personaje, como en las frases: “Lo sé porque Tyler lo sabe” o en las conversaciones con Marla, cuando nunca está en la misma habitación con Tyler.